著名书法家常全来——献礼全国两会专题报道

50年行走在蚕头燕尾间

                                            ——记汉隶艺术的不倦追求者常全来

   常全来，男，汉族，1960年7月生，河南省西平县人。是位从普通农民家庭磨炼出来的书法家。8岁开始习字，酷爱书法艺术，临习各种汉碑，兼修各种隶帖，虚心好学，持之以恒。见字几画案而踟躇步止，书蚕头燕尾而流连忘返，每日十余小时沉浸在墨香氤氲中，难以自拔。

   常全来，现为海内外名人名企交流协会艺术顾问，中书协会员，中国诗酒文化协会诗书画院院士、中艺名书画院理事、国家一级书画师、北京韩村河文化发展中心常务理事，河南省当代中国书画院副院长，北京京华阁书画院陕西省分院副院长，河南省人大书画研究院理事。

   常老师自幼喜爱书法艺术，临习各种汉碑，兼修各种隶帖，篆隶行草楷，无不涉猎，笔墨纸砚印，无所不通，见字几画案而踟躇步止，书蚕头燕尾而流连忘返，每日十余小时沉浸在墨香氤氲中，难以自拔。

   本文将从静、雅、文三个方面尝试解析常老师的艺术成就及其成功轨迹、书法艺术之路。

静：虚一而静专隶书

   全来先生受家庭环境潜移默化的影响，萌发了学写字、写好字的念头。从小顽童式的舞文弄墨，到正规的临帖习字，他总是一丝不苟。那时他才八岁。镇纸，研墨，执笔，用腕，悬肘……小小的身躯顶着大大的脑袋，一不小心开始了长达50余年的艺术跋涉。篆隶行草楷，无不涉猎，笔墨纸砚印，无所不通，大而全，小而全，用在全来先生身上，特别恰当，特别在他2 0岁之前，不管什么字体来者不拒，全都练，全都写。
      

   多而不精，多而不强，何时能够出头？有时候常老师内心万籁俱静，看不到成功的彼岸。灰心丧气之余，忽然有一天发现汉隶之美、汉隶之魅，虚一而静攻隶书的想法在他年轻的心灵播种、生根、发芽、成长。
   根据出土简牍，隶书起源于战国，传说程邈始创，东汉时期达到顶峰，对后世书法有着里程碑式的奠基意义，书法界有“汉隶唐楷”之称。许慎在《说文解字》记载：“秦烧经书，涤荡旧典，大发吏卒，兴役戍，官狱职务繁，初为隶书，以趣约易，而古文由此绝矣。” 

   《乙瑛碑》、《礼器碑》《华山碑》、《曹全碑》、《张迁碑》等石刻文本是汉隶的扛鼎之作，成为全来先生日夜揣摩、临摹、研习的重要作品。《张迁碑》的质朴奔放、浑厚博大，汉隶经典的《曹全碑》典雅华美、俊秀温润，深深吸引着常老师尚显稚嫩的审美眼光，也成为他的神交巨著。

   在常老师的作品中，曹全碑的影响随处可见，静是全来先生作品的一大艺术特色，精巧、朴实、厚道、丽质等蕴含在静气之中。《曹全碑》、《孔宙碑》、《刘熊碑》、《赵宽碑》等也都有着恬静、静谧之气。欣赏全来先生的汉隶，能够感觉到他书写时的心魂俱静、沉心静气。观摩先生创作，你可能会不由自主地屏住呼吸，生怕打扰了虚一而静的大师。看他专注地书写的样子，似乎在做一场生死手术，而那主刀的大夫就是全来先生。有人说，观赏他的作品，胜食一桌美酒宴席，也让人回味无穷。

雅: 涉笔成雅传汉风

   如果说静是初识常老师作品的第一印象的话，那么雅字便是观摩全来先生的第二认知。初识全来先生，第一印象是高人雅士，深入交谈便知他是大雅君子；而温文尔雅的作品，典雅却不雍容的气度，让人如沐春风。
   与工稳端庄的《礼器碑》、《乙瑛碑》不同，和古朴方劲的《张迁碑》、《西狭颂》两异，当然和宽博厚重的《衡方碑》、《鲁峻碑》，雄放态肆的《石门颂》、《夏承碑》，古拙雄浑的《郁君开通褒料道刻石》、《郁阁颂》也是异类，全来先生的汉隶师从《曹全碑》，文雅、静雅、高雅之气横溢。冥冥之中，常老师是否留意过，曹全碑中也有个“全”字。
       

   隶书在汉代逐步发展定型，成为当时统治地位的书体，同时派生出草书、楷书、行书等，为中华书法艺术铺就了一条光明之路。这也正是常老师几十年来坚持汉隶不放弃的精神源头。隶书结体扁平、工整、精巧，其在笔画上具有波、磔之美。“波”，指笔画左行如曲波，后楷书中变为撇；“磔”，即右行笔画的笔锋开张，形如“燕尾”的捺笔。写长横时，起笔逆锋切入如“蚕头”，中间行笔有波势俯仰，收尾有磔尾。用笔上，方、圆、藏、露诸法俱备，笔势飞动，姿态优美。

   全来先生深得汉隶古代名家碑帖真意，用笔写意，结体布局，均求涉笔成雅。他先后跪拜刘世勇教授为师，虚心求学。主笔副笔明显，前呼后应，雁不双飞，美观大方，耐读耐看。他还曾多次驱车省城，向省书协副主席张剑锋老师虚心求教，每次如获至宝而归。他曾说过，写字每笔、每画，哪怕是一点都是用心之作，一丝一毫马虎不得。如果有个标准，就是每笔每画不可逾规3毫米，否则就是败笔。逾规，就是不符合他的艺术追求和审美要求。难得，有人说，常老师的字，每笔每画都是精品之作，每个字、每幅字，看着都赏心悦目、心旷神怡，像恬静的处子。

   当然，不同的人、不同的经历、不同审美，对于不同风格的艺术作品，有着不一样的审美。《曹全碑》全称《合阳令曹全碑》，字体结构舒展，秀美飞动，工整精细，秀丽而有骨力。深受《曹全碑》影响的常老师，不拘古法，推陈出新，在创作的路上逐渐摸索出一条适合自己风格的艺术之路。

   文如其人，字如其人，用在常老师身上恰如其分。因为，现实中，会装的人很多，不把自己装成两面人，就把自己装成变脸的川剧。全来先生以自己的人生爱好，用自己的言行和云章书写书法艺术的华章。
   和常老师接触几次后，全来先生的另一面更是体现的淋漓尽致，那就是谦恭仁厚。在文人相轻的风气里，全来先生总是自降身价、甘为学生。写累了他也会喝茶、抽烟，和朋友聊天。如果突然发现朋友的需求，立马表示，送你一幅。其情之真，其意之切，让人感动。飞文染翰之间，让人感受到全来老师对书法艺术的执着，对朋友的真诚和付出。
       

文：溢于文辞著华章

         

   常老师常以书者自居，但无论和其书法作品交流，还是和其本人面聊，艺术之气四溢，谦虚、和气、静心之气度侧漏。在如今浮躁之风盛行，暴戾之气嚣张的时代，难得全来先生守得住三尺书案，坐得住冰冷板凳，和文房四宝为伍，与鸿儒白丁为友，笃学不倦，孜孜以求。
       

   斯文有加的全来先生，守文持正，法度森严，追求美文美字，坚持不为丑书背书，每天10余小时的书写、创作，五十年来的坚持不懈，让人不得不由衷地敬佩。在北京创作多年的常老师，因为母亲年事已高，回归故乡之举动，亦是让人高山仰止。
   对常老师作品的第三感觉，就一个字：文。如果静是形体之美，结构之美。雅是精神之美、气质之美。那么文则是内涵之美、思想之美。

难怪常老师的隶书作品那么静美、雅致，因为心中装着满满的静美和雅致，心醇气和，和颜悦色的全来老师，像师长，像同窗，像多年的故友，永远是不紧不慢地和你交谈、交心，永远是不紧不慢地临池创作，和汉隶对话，与时代同频。 
（作者：六一童老）